Andy Gotts, o fotógrafo que se recusou a usar Photoshop
Conhecido por trabalhar a luz como ditam os manuais da fotografia do século passado, Andy Gotts é um mestre na difícil arte do retrato.
Quando acabou os estudos, Andy Gotts, emblemático fotógrafo londrino, estagiou com alguns dos mais conceituados nomes da área como David Bailey e Lord Snowdon. Com eles aprendeu sobreutdo como queria trabalhar, longe do glamour dos shootings de Moda intermináveis, com extensas equipas repletas de assistentes.
Andy percebeu que preferia fazer retratos sozinho, sem nenhum assistente, e fotografar as pessoas enquanto conversavam, como dois conhecidos que partilham experiências, usando fundos neutros. A sua preferência pelo preto e branco evidencia-se através dos detalhes de expressão, assim como a luz, inspirada em grandes mestres da pintura como Caravaggio ou Rembrandt, ou mestres do cinema como Alfred Hitchcock e David Lean.
Outra das características do artista é a sua aversão ao retoque de imagens com Photoshop , o que já lhe valeu algumas recusas de personalidades a serem fotografadas por si e mostrar-se como são.
Gotts começou a ser conhecido nos anos noventa ao pedir a Stephen Fry se o podia fotografar. Nos 90 segundos que lhe foram concedidos o fotógrafo fez o clique que lhe abriu o caminho para outras tantas celebridades, que através do passa a palavra foram descobrindo o seu trabalho e abordagem.
"Nós amamos que a câmara capte as nossas complexidades e energias internas, que revele uma vida para lá dos olhos. Isso é o que o retrato pode oferecer, e nisto Andy Gotts é o mestre reconhecido." Stephen Fry
Este mês, o fotógrafo inglês inaugurou a exposição Icons na galeria Maddox, em Londres, a propósito do lançamento de um livro com o mesmo título, onde reúne algumas das suas fotografias de eleição, bem como as suas folhas de contacto destes 30 anos de profissão. Alguns dos mais consagrados nomes da indústria do cinema, música ou moda fazem parte desta mostra onde vemos os rostos e as expressões dos ícones, tal como eles são.
"Ele vê beleza em tudo e todos." Kate Winslet
Fotografias de multidão sem máscara no Lollapalooza 2021 tornam-se virais
Em plena pandemia, o festival de música Lollapalooza 2021, em Chicago, encheu-se de pessoas no último fim de semana. Para entrar no recinto sem máscara, era necessário um teste à covid-19 negativo ou um comprovativo de vacinação.
Gulbenkian recebe exposição de Hergé, o criador de Tintim
A partir desta sexta,1, e até 10 de janeiro de 2022, a Fundação Calouste Gulbenkian desafia-o a descobrir o maravilhoso mundo de Tintim e do artista que lhe deu vida, Hergé.
Este fotógrafo captou a essência do gin a uma escala microscópica
Justin Zoll captou formas cristalinas congeladas do famoso Gin No.3 para criar uma série de fotografias surpreendentes, que celebram a nova campanha desta marca londrina: The Art of Perfection.
Com 87 anos, o famoso artista plástico britânico esteve pessoalmente envolvido na escolha das cerca de 400 obras e na forma como foram dispostas. Uma mostra histórica para ver na Fundação Louis Vuitton, em Paris, até 31 de agosto.
Parte miniatura automóvel, parte obra de arte, parte pisa-papéis e parte puzzle, o Cameo é uma peça de decoração muito especial. A carroçaria é construída através do encaixe de duas secções – uma em carvalho maciço e outra em alumínio polido – que, em conjunto, recriam o icónico acabamento em dois tons da marca.
Um hobbie que se tornou viral e que mostra os quadros mais icónicos de cada país Europeu. Saiba o que o autor escolheu para Portugal.
“A Nossa Terra, o Nosso Altar” é um documentário filmado entre 2013 e 2019 sobre o agora extinto bairro do Aleixo, no Porto. André Guiomar, realizador, quis documentar uma comunidade em suspenso - e dar-lhe voz.